Sử dụng nhiếp ảnh làm phương tiện chính của mình, loạt tác phẩm gần đây nhất của nghệ sĩ Ji Zhou có trụ sở tại Bắc Kinh ghi lại những thay đổi hàng ngày của ánh sáng, kết cấu và hoạt động trong khung cảnh tự nhiên và thành thị. Bằng cách ghi lại các trường hợp của một địa điểm trong suốt cả ngày và biên dịch lại chúng, nhịp sinh học được thu gọn lại tạo ra một hình ảnh duy nhất.

Trong triển lãm mới nhất này, những bức ảnh của Zhou trêu chọc sự khác biệt giữa văn minh và không được che chở; Nhìn thấy cùng nhau, một loạt các tác phẩm là một vở kịch về cụm từ đô thị rừng nhiệt đới. ‘Tòa nhà 1’ (tất cả các công trình 2017) có thể được đọc xen kẽ như một ví dụ về lý thuyết không gian rác của Koolhaas, trong đó thành phần của các tòa nhà bằng kính và thép chen chúc nhau trên bầu trời có thể đại diện cho bất kỳ đô thị toàn cầu hóa nào. Tuy nhiên, tính chất tổng hợp của tác phẩm – đó là một loạt các bức ảnh có cùng đường chân trời được ghép lỏng lẻo trong khung hình – cho phép Zhou kiểm tra tính vật chất của phương tiện chụp ảnh. Đằng sau tấm kính, những bức ảnh của Zhou uốn cong và phồng lên, tạo hình động cho những bức ảnh với sự sống động của những thành phố mà chúng chụp.

Greenhouse 2, 2017

Building 3, 2017

‘Tòa nhà 3’ có bố cục tương tự, bao gồm hình ảnh của các tòa nhà được chụp trong các điều kiện ánh sáng khác nhau, giống như cách mà Monet chụp Nhà thờ Rouen hoặc đống cỏ khô yên tĩnh của mình. Ji Zhou minh họa việc tái tạo cảnh quan thành phố. Anh ta tạo một ảnh ghép bằng cách chồng các hình ảnh của cùng một cảnh, mỗi hình ảnh được miêu tả dưới một mức độ chiếu sáng khác nhau.

Sự cân nhắc cẩn thận của Zhou về tính tạm thời thiền định này liên quan đến các cơ chế của máy ảnh – sự va chạm của thời gian và ánh sáng để tạo ra một hình ảnh. Khác xa với việc quá khoa trương cho hiện tượng này, các bức ảnh thay vào đó gần như khiêm tốn trong bản chất mặc khải của chúng, điều này đặc biệt rõ ràng trong các hình ảnh nhà kính của Zhou. Giống như các đối tác đường chân trời đô thị của họ, những bức ảnh tổng hợp của xương rồng và dương xỉ xen kẽ trong sắc tố và ánh sáng nhưng kết lại thành một bố cục tươi tốt rõ rệt. Lúc đầu, sự chuyển màu và tính chất gãy xương của chúng mang lại cho tác phẩm một cảm giác sơ đồ, nhưng một cái nhìn dài hơn cho thấy sức sống tiềm ẩn của chúng. Giống như cảnh quan thành phố bị biến dạng, những nhà kính này đập với cuộc sống. Tuy nhiên, khi các nghệ sĩ nhanh chóng nhắc nhở chúng tôi thông qua tính vật chất của các bức ảnh của mình. Những phân đoạn này của thực tế tạo thành ảo ảnh chân thực nhất, thể hiện ý tưởng cốt lõi sinh sống trong nhóm công việc này: một sự kiểm tra phương pháp luận của chúng ta về việc quan sát và hình thành các phán đoán kết luận dựa trên thông tin đã cho.

(nguồn internet)

Đăng Quang

Xin chào, Tôi là Kts. Đăng Quang. Sinh ra và lớn lên tại Thành phố Huế. Tốt nghiệp trường ĐH Kiến Trúc thành phố Hồ Chí Minh. Với đam mê và yêu thích kiến trúc nên muốn chia sẻ thật nhiều kiến thức, thông tin về thiết kế cũng như những mẫu nhà đẹp, xu hướng thiết kế mới đến mọi người. Hy vọng của tôi là muốn đem cái đẹp tới gần với đại đa số.